盆景艺术发源于中国，是中华民族文化的一个重要组成部分，同书画、戏曲、中医一样是中国人引以自豪的国粹之一。但是，由于长期的社会动荡和闭关锁国政策，同广大世界缺乏盆景艺术的交流，竟致被各国把对盆景艺术悉心研究、广事宣扬的日本，误认为盆景艺术的发源地。
新中国成立后，内地盆景艺术有了较大的发展，但因受制于当时极左思潮，也没有机会为世界各国所了解。直到改革开放，随着市场经济与国际接轨及盆景艺术的国际交流日益增多，才逐渐被世人所认识。不过，同一些发达国家相比，内地的盆景艺术仍然赶不上形势发展的需要。
这里通过对一些国家和地区的盆景艺术的现状的扼要介绍，以期促进同世界各国盆景艺术的了解与交流，并从中受到启迪，打破故步自封和各自为政的局面，立足国内，放眼全球，让中国盆景更好地大踏步走向未来。
香港盆景艺术家伍宜孙在其所著（1969年出版）的《文农盆景》一书中谈及美国盆景时就特别强调指出：“现在盆栽艺术之传遍世界，可称无远弗届，不论亚洲、欧洲、美洲、澳洲，以至非洲各地，都纷纷设立盆栽会，互相研究。
尤以美国风起云涌，各州成立盆栽会之多，犹如雨后春笋，每年举行国际性盆栽展览大会，切磋观摩…最近更在首都华盛顿等地设立盆景园，而各大学农科更不少列为课程。各盆栽会亦聘有专家教授，专人演讲，应有尽有。
美国盆栽艺术，虽然现仍在幼稚时期，但以其研究之苦心，与学习之毅力，加上加利福尼亚洲与及夏威夷群岛之气候温和，土地肥沃，可供盆栽之植物更相当丰富。正如中国古语所说，天时、地利、人和三者兼而有之，其进步必一日千里。”
仅几十年间，美国的盆景艺术就有了突出的成就，几乎普及到了千家万户。60年代末，正当中国内地盆景艺术被批得“体无完肤”的时候，美国东部的一些主要城市先后成立了盆景俱乐部，紧接着便遍及全国各州，为扩大交流，一些盆景俱乐部联合建立了各州、区盆景联盟。
据记载， 1904年5月， 在美国新泽西州一家图书馆的拍卖目录中，有一家日本苗木公司把600多件盆景进行拍卖的记录。1913年，美国驻日本大使拉兹·安德森从日本带回40多件盆景作品， 放在新泽西州的布鲁克林公园内，并请两名日本技师前往维护管理。
这都说明美国盆景最早由日本传入。从195 3年起， 布鲁克林公园先后出版了三本盆景手册：《小型盆景树木》、《盆景栽培要点》（1966年）、《室内盆景》（1991年）。对盆景艺术在美国的发展做出了很大的贡献。
政府对盆景艺术的重视，社会对盆景艺术的支持，是美国盆景事业不断取得新的成就的根本保证。在首都华盛顿特区的国家植物园里，有一座“ 美国国家盆景园”，收藏了大量的盆景艺术珍品。园内又分为日本、中国、美国三个小园：日本园中陈列的作品。
是1976年美国独立200周年时，日本盆景协会赠给美国人民的53件树木盆景，其中最珍贵的是一件有350年树龄的五针松和另一件有180 年树龄的赤松。中国园中陈列的作品， 是1986年香港伍宜孙赠送的31件盆景佳作，树种以榆树、雀梅、福建茶、榕树等为主，树龄在15～200年之间，其造型大多为岭南风格。
美国园中陈列的则是美国盆景大师们的作品，其中最著名的一位盆景大师名叫约翰·纳克，一位在二次世界大战后把日本盆景技艺带到美国，定居于洛杉矶的日本人，如今是桃李满天下，被尊崇为现代美国盆景的“开山祖师”。
因此，美国盆景的艺术风格深受日本盆景的影响：矮桩、粗干、外形成等腰三角形；另外还有舍利干、神木式等等。随着时间的推移，这种影响已日趋淡化，开始形成注意气势、线条流畅、色彩明快、颇具现代艺术韵味的特色。
上海盆景艺术大师胡运骅，1987 年赴美参加国际盆景大会并参观了部分当地的盆景艺术作品后，发表过一段含意很深的观后感：“美国盆景突飞猛进，其成功之道是多方面的。其中最突出的一条是他们没有什么保守的地方。
一切先进的技艺、先进的工具皆为我所用，且不断改进，用高效的电动工具雕饰树干，用既保水又排水通气的人造介质栽培，使用颗粒肥料，美国每年请许多外国专家到美国作操作示范和讲演，负担所有的旅差费，甚至花钱买批评。
这次19 87年国际盆景大会同时举办的全美盆景展览，不进行评奖，而有讲评活动。他们邀请各国盆景专家对这些展品进行讲评，听讲者都是盆景作者，而且是花钱来听讲评的。我亦受到邀请参加讲评。
作者刨根问底，要知道他的作品的不足之处究竟在哪里，人家的作品又优在何处。我对他们的作品仅讲了一小时，大会为了表示感谢，当即给了我一张100美元的支票。
花钱买批评， 当然要比在评奖标准不统一的情况下评奖及滥发奖品有意义得多。”今天，美国国家盆景园已成为世界盆景的一个窗口，免费供游人参观，每年都吸引了成千上万来自世界各地的游客。
